傳統煥新，人才聚力！三部原創小劇場作品廣州展演，演繹灣區戲劇新活力

　　粵韻悠揚、鄉音婉轉、溫情共鳴，一場彙聚大灣區戲劇創作力量的盛宴正在上演。連日來，“灣區戲聚力——中青年舞台藝術創作人才小劇場孵化劇目展演”活動在廣州粵劇院紅豆小劇場溫情啟幕，由廣東省劇目策劃中心精心孵化的三部原創小劇場作品——粵劇《骷髅歎》、粵語話劇《别來無恙》、客家山歌劇《廢物秀才》集中亮相。這三部作品曆經近一年打磨，由深圳、佛山、梅州三地文藝院團排演，以本土中青年創作人才為核心主創，在傳統基底上大膽創新，既彰顯了大灣區多元文化的融合魅力，更展現了中青年舞台藝術人才的創作活力與時代思考。

　　三部佳作各展風采：傳統底色與先鋒表達碰撞出火花

　　此次展演的三部作品，涵蓋粵劇、粵語話劇、客家山歌劇三大本土特色劇種，或深耕傳統哲學，或聚焦現實生活，或探索生命價值，以獨特的藝術表達傳遞多元思考。

　　粵劇《骷髅歎》：莊子哲思撞上先鋒美學，解鎖粵劇新玩法

　　作為展演開篇力作，《骷髅歎》以《莊子·外篇·至樂》“骷髅還陽”的奇幻故事為藍本，将“名實之辯”“生死之問”等深刻哲思轉化為直擊人心的舞台叙事，打破了傳統粵劇的刻闆印象。該劇由深圳市粵劇團排演，彙聚頂配創作陣容：中國戲劇家協會顧問羅懷臻親自指導，築牢叙事根基;文華獎得主季喬擔任視覺總監，打造“虛實交織”的奇幻舞台空間;倫敦先鋒時尚品牌創始人跨界操刀服裝造型，将先鋒美學融入傳統戲服，讓戲服變身“時尚單品”。

　　表演層面更是亮點紛呈，中國戲劇梅花獎得主、深圳市粵劇團團長彭慶華飾演莊周，獨創“詠春+粵劇”融合表演，一招一式盡顯道家智者的通透灑脫;粵劇南派藝術第五代傳人林海濤飾演骷髅，以渾厚唱腔演繹從“執念纏身”到“豁然開朗”的内心蛻變。劇目采用非線性叙事與虛拟化戲曲空間，打破舞台物理邊界，同時融入流行文化元素，每場演出後增設“演後談”環節，讓傳統戲曲與年輕觀衆輕松對話，實現了傳統與潮流的雙向奔赴。

　　粵語話劇《别來無恙》：倒叙解鎖代際溫情，直擊現實共鳴

　　由佛山市演藝中心排演的粵語話劇《别來無恙》，将鏡頭對準當代家庭的代際溝通難題，以細膩溫情的筆觸勾勒親情羁絆。作品采用倒叙手法，層層揭開母女間的疏離與創傷，通過生活化的粵語對白，真實展現了兩代人在性格、情感表達方式與人生追求上的隔閡與和解。劇中沒有激烈的沖突，卻以細節處的情感流露引發觀衆共鳴，讓觀衆在溫情故事中思考家庭關系的真谛，成為貼近現實生活的“情感治愈系”作品。

　　客家山歌劇《廢物秀才》：非遺元素加持，嬉笑怒罵間叩問生命價值

　　來自梅州的客家山歌劇《廢物秀才》，是該劇種首次涉足小劇場領域的大膽嘗試。作品在形式上極具本土特色，融入客家俚語、非遺“席獅舞”及木偶戲等元素，豐富了劇種的藝術表達維度;内容上則突破客家山歌劇傳統創作題材與模式，以喜劇的外殼包裹深刻思考，在嬉笑怒罵間展開對生命價值“有用”與“無用”的辯證探讨，叩問個體在世俗規訓與自我本真之間的掙紮與抉擇，讓觀衆在歡笑中獲得人生感悟。

　　灣區人才聚力：本土中青年挑大梁，孵化機制護航成長

　　此次展演的核心亮點，不僅在于作品的藝術創新，更在于對大灣區中青年舞台藝術人才的培育與賦能。三部作品的主創團隊均以灣區本土中青年創作人才為主體，涵蓋編劇、導演、演員等多個環節，集中彰顯了大灣區中青年舞台藝術人才隊伍的創作活力與時代風貌。

　　為助力作品打磨與人才成長，廣東省劇目策劃中心構建了完善的孵化體系，從劇本創作到舞台呈現全程保駕護航。展演期間還同步開展“一劇一評”活動，邀請多名行業專家“把脈問診”，為作品進一步優化提升建言獻策。此外，活動圍繞“粵港澳小劇場創作孵化共建”專題開展研讨，聚焦大灣區戲劇創作生态建設、人才培養與長效合作等核心議題，為搭建三地戲劇人才交流合作平台、推動大灣區戲劇事業協同發展奠定基礎。

　　文化融合新實踐：以戲為橋，織就灣區文化紐帶

　　從粵劇的先鋒創新到粵語話劇的現實關懷，再到客家山歌劇的本土表達，此次展演的三部作品，既是大灣區多元文化的集中展示，也是“文化同源、藝術共建”的生動實踐。不同城市的文藝院團攜手參與，不同劇種的藝術特色相互交融，讓觀衆在劇場中感受大灣區文化的包容性與多樣性。

　　這場以“戲”聚力的文化盛宴，不僅為觀衆帶來了高品質的藝術享受，更以戲劇為紐帶，凝聚起大灣區中青年藝術人才的創作力量，為傳統劇種的當代傳承與創新發展探索出了新路徑。未來，随着大灣區戲劇創作孵化機制的不斷完善，有望湧現更多兼具思想性、藝術性與本土特色的優秀作品，讓灣區文化之花綻放更絢麗的光彩。