莫言原著改編，郭文景譜曲！歌劇《紅高粱》再現高密鄉傳奇

　　在紀念中國人民抗日戰争暨世界反法西斯戰争勝利 80 周年的特殊節點，一部承載民族記憶與精神力量的舞台力作即将登場 —— 國家大劇院原創民族歌劇《紅高粱》，将于 9 月 27 日至 10 月 3 日迎來世界首演。該劇改編自莫言經典長篇小說《紅高粱家族》，以山東高密鄉的紅高粱地為精神載體，講述普通民衆在民族危亡之際的覺醒與抗争，用歌劇藝術的恢弘筆觸，重繪那段熱血與悲壯交織的傳奇歲月。

　　一、黃金主創陣容：文學與藝術的巅峰碰撞

　　為讓這部文學經典在歌劇舞台上煥發新生，劇組集結了堪稱 “夢之隊” 的主創陣容。諾貝爾文學獎得主莫言親自操刀改編劇本，将小說中 “高密東北鄉” 的粗粝生命力與人性深度，轉化為适合歌劇叙事的戲劇沖突與情感張力，既保留 “九兒”“餘占鳌” 等核心人物的傳奇底色，又強化了民族危亡背景下的精神覺醒主線。

　　音樂創作由著名作曲家郭文景擔綱，他深入挖掘山東地域音樂寶藏，将茂腔的蒼涼、柳腔的婉轉、山東梆子的激昂與高密民歌的質樸熔于一爐，更在管弦樂隊中融入唢呐、闆胡等民族樂器，讓地域性旋律與歌劇的交響性、戲劇性完美契合。劇中為每個核心角色量身打造的主題音樂極具辨識度：九兒的唱段兼具柔美與剛毅，餘占鳌的旋律充滿野性與力量，精準勾勒出人物的精神内核。

　　執導該劇的是導演王筱頔，她攜手舞美設計季喬、服裝設計陳同勳等業内頂尖創作者，共同構建 “天圓地方” 的舞台意象 —— 以連綿起伏的高粱地為核心布景，配合燈光與多媒體的虛實轉換，讓鮮紅的花轎、沉甸甸的酒壇、彌漫的硝煙在舞台上交織成象征性圖景，在寫實與寫意的碰撞中，重現高密鄉的蒼茫與悲壯。國家大劇院音樂藝術總監呂嘉将親自執棒，确保音樂與戲劇的完美融合。

　　二、劇情與舞台：紅高粱地裡的精神史詩

　　歌劇《紅高粱》以抗日戰争時期的山東高密鄉為背景，聚焦村民戴鳳蓮(九兒)、餘占鳌等人的命運軌迹，在個人悲歡與民族大義的交織中，鋪展一幅普通民衆的精神覺醒畫卷。九兒被貪财的父親逼迫嫁給身患肺痨的單家掌櫃，迎親路上，戀人餘占鳌為她擡轎，卻遭遇日本軍曹的騷擾 —— 這一沖突成為故事的轉折點，餘占鳌挺身而出的反抗，埋下了民衆與侵略者抗争的種子。

　　三年後，高粱地成為抗争的戰場：餘占鳌率遊擊隊設下 “燒酒陣” 伏擊日軍，熊熊烈火與醇香烈酒交織，書寫出普通人的英雄氣概。劇中既有九兒面對命運的堅韌、餘占鳌的野性與擔當，也有劉羅漢等村民從 “旁觀者” 到 “抗争者” 的轉變，每個角色的掙紮與成長，都折射出 “民族危亡面前，無人是旁觀者” 的深刻主題。

　　舞台設計将這一故事渲染得極具感染力：随風搖曳的高粱葉在燈光下時而翠綠、時而殷紅，象征着生命的蓬勃與鮮血的滾燙;巨大的酒壇既是高密鄉的符号，也成為抗争的武器，在多媒體技術的加持下，仿佛能聞到酒香與硝煙的混合氣息。鮮紅的花轎與婚房、蒼茫的田野與夜空，構成強烈的視覺對比，讓每一個場景都成為情感與精神的延伸。

　　三、實力主演集結：用歌聲诠釋人物靈魂

　　劇中核心角色的演繹，由一衆實力派歌唱家擔綱。著名歌唱家宋元明與女高音新秀烏列熱将分别飾演九兒，前者以醇厚細膩的聲線诠釋角色的堅韌與柔情，後者則用清亮有力的唱腔展現九兒的潑辣與果敢，兩位演員将從不同維度呈現這個 “一半是煙火，一半是風骨” 的女性形象。

　　男高音歌唱家郭子照與王沖飾演的餘占鳌，将用充滿張力的歌聲刻畫角色的野性、深情與大義，從擡轎時的隐忍到抗争時的激昂，每一段唱段都承載着人物的情感蛻變。此外，國家大劇院歌劇演員隊的王鶴翔、張揚、趙麗麗等歌唱家也悉數登場，分别飾演劉羅漢、鳳仙等角色，用紮實的唱功與細膩的表演，共同撐起這部史詩級作品的情感骨架。

　　從小說到歌劇，《紅高粱》的改編不僅是藝術形式的轉換，更是對民族精神的再诠釋。當唢呐聲穿透劇場，當 “九兒” 的歌聲在高粱地意象中回蕩，這部作品将帶領觀衆穿越時空，觸摸那段歲月裡的熱血與感動，感受普通民衆在苦難中迸發出的民族脊梁力量。9 月 27 日起，國家大劇院的舞台上，高粱将再度 “紅透”，等待觀衆共赴這場精神與藝術的盛宴。